2026下半年必看展覽！坂本龍一、真鍋大度與台灣設計展亮點一次看

「2026台灣設計展」以青埔、中壢為2大主展區，涵蓋桃園會展中心、桃園市立圖書館青埔智慧科技分館、中原文創園區3大主展館，共16個主題展。

展覽主視覺由「明道工作室 akibo works」李明道設計師與「優仕創意 StudioPros」李宜軒創意總監進行跨世代共創。

其中在桃園會展中心的展區「匯流之橋」，由蕭青陽工作室策展，以彩色玻璃橋結合數位媒材作為展演形式，串聯「探索北橫」、「珍珠海岸」及「大龍門」三大觀光亮點，運用光影、色彩、聲音、氣味與觸覺等元素，展現桃園作為「匯流之都」的魅力。

（鄭景雯攝）

日本媒體藝術家真鍋大度，身兼藝術家、程式設計師與作曲家，為當今重要的跨領域創作者之一，曾參與2016年里約奧運閉幕式表演節目「東京8分鐘」的技術開發與視覺燈光系統設計而享譽國際。

此為他海外首次大型個展，為中美館展覽空間量身打造3件全新創作。

展覽藉此提出時間並非只是直線前進，而是在不同系統持續回應、累積與改變的關係中形成。

真鍋大度表示，「當下的時代正處於一個重新思考人類、智能與技術之間關係的關鍵轉折期。重要的不是消除人類與AI的差異，而是創造一種狀態，讓具有不同時間尺度與結構的多個系統能持續影響彼此。」

（中美館提供）

本季時裝週首度移師空總，透過歷史古蹟、文化藝術與科技創新的交會，讓當代時尚創意走進逾80年歷史的古蹟大樓空間。

本季首度推出「風格展」，透過評選出53家品牌，依品牌屬性規劃出「當代生活」17家、「時尚客訂」13家、「風格配飾」18家與「時尚櫥窗」5家等4大類別，傳達台灣時尚多元而豐沛的創造力與想像力。

（台灣設計院提供）

「坂本龍一：觀音‧聽時」大型回顧展回顧了日本藝術家坂本龍一自2000年代以來開創性的藝術實踐，呈現他如何透過聲音、影像、數位技術與真實世界的結合，突破媒介界線，形塑當代感知經驗的新語彙。

展覽由日本策展人難波祐子策劃，集結7組大型裝置作品，精選相關文獻資料。包括1999年歌劇《LIFE》的檔案選粹，回溯坂本龍一對生命、環境、科技與「共生」的思考，以及其創作逐步走向裝置藝術的脈絡。

（北美館提供）