米特動物樂園攜手台北愛樂 《月光女王》探索親子音樂劇場新可能

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音樂不只是故事的伴奏，也能成為角色推動情節的力量。米特動物樂園《月光女王：月娘 ê 夢》於9月25至27日在臺灣戲曲中心大表演廳演出，首度攜手台北愛樂管弦樂團，讓四位音樂家演員從四重奏走向管弦樂合作。演出落幕後，團隊關注的不只是規模擴大，更是親子音樂劇場如何整合演奏、戲劇與語言。

由古典音樂媒體 MUZIK 於2024年創辦的 MUZIKids 兒童古典音樂節，以兒童與家庭為節目設計核心。米特連續三年於音樂節推出新作，從《Do Re Mi 喜咧兜？》《表演廳的秘密》，到今年走進大表演廳的《月光女王：月娘 ê 夢》，這段合作也記錄了親子作品逐步拓展編制與舞台形式的歷程。

此次由張尹芳指揮台北愛樂管弦樂團，黃昶翰飾演法克斯、陳柏碩飾演泰格、林孟萱飾演邦妮、張志宇飾演里歐，黃珍喻則飾演月光女王。四位動物角色的扮演者皆為專業薩克斯風演奏者，必須在戲劇表演、觀眾互動與現場演奏之間切換。

米特創辦人暨本作監製陳冠文表示：「家長選擇帶孩子欣賞親子音樂會，是希望孩子能從中親近音樂。因此，我們希望音樂不只是故事的背景，而能參與說故事。這也是我們培養音樂家演員的原因：角色自己就是演奏者，孩子不只聽見音樂，也看見音樂如何發生。」例如，劇中法克斯為了喚醒故事中的影狐，向指揮提出雨聲、風聲與旋律的構想，再由薩克斯風四重奏與管弦樂團合奏聖桑《骷髏之舞》。角色的想像、樂器的聲音與劇情進展因此連在一起，樂團也成為角色探索世界的夥伴。陳冠文認為，這次跨越不只是增加舞台人數，更讓團隊開始探索：音樂家演員與管弦樂團共同工作的經驗，如何延伸為未來與不同樂團、場館發展親子音樂劇場的基礎。

編導陳依孝以「夢會化成月光」建立故事世界：人們因害怕失敗、擔心被笑而收起夢想，月亮也逐漸失去光芒。四隻動物必須透過音樂與合作，重新找回照亮世界的力量。陳依孝表示：「我們想談的，不只是如何實現夢想，而是在害怕失敗、擔心被笑的時候，還願不願意開始。邦妮找到的不是一口完美的臺語，而是開口的勇氣；孩子不必等到什麼都做得很好，才有資格表達自己。」 從兩歲以上的《Do Re Mi 喜咧兜？》走到這次面向學齡兒童的製作，陳冠文觀察，部分不熟悉臺語的幼兒，仍能透過音樂、動作與情境親近故事；面對學齡兒童，團隊則更需要留意語言理解與情節設計的關係。這次經驗，也讓他更重視孩子在成長過程中持續接觸臺語的機會。

陳冠文表示，「音樂是大家共同的語言，可以先成為孩子親近臺語的入口。但語言的熟悉，不會靠一場演出完成。我們希望從小啟發興趣，讓孩子長大後，也願意自在地走進臺語劇場。」

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