用一件衣服找回「我是誰？」 跟著 AllSaints 執行長 Peter Wood ，喚醒衣櫥裡的東倫敦精神

2025 年底，扎根倫敦東區的 AllSaints 迎來新任創意總監 Aaron Esh，並宣布於 2026 秋冬推出他加入後的首個系列。如今，我們等到了那個時刻。過去數個月，品牌 Instagram 重新整頓，世界各地街頭與門市據點裡的風景，也被 Aaron 的摯友，以及從街頭試鏡而來的那 17 張臉孔凝視著。為了新篇章，我們再次與品牌 CEO —— Peter Wood 碰面，從一段段故事裡，拼起 AllSaints 的未來。「不在伸展台，而在真實生活裡。」誰是 Aaron Esh ？這名畢業於中央聖馬丁藝術與設計學院的新星， 在 2022 年創立了同名品牌，並快速地在隔年擠身 LVMH Prize 的決賽，也入圍 2024 年 British Fashion Awards 的新銳男裝獎，而他與 AllSaints 的情誼正是從後者開始升溫：「會認識 Aaron，可以說是一種緣分。當年英國時尚大獎晚宴上，我們恰好是同一位主人的座上賓，而他就坐在我的對面。後來頒獎台上傳來入圍唱名，我這才問：『是你嗎？』那是我們的第一次對話。」Peter 回憶著。這段緣分並沒有止於典禮上的寒暄。後來，Aaron 向這位當時尚未成為工作夥伴與老闆的 Peter 請益品牌經營之道，也開始到 Peter 的辦公室聊天。直到 2025 年夏天，兩人決定一起做一些很酷的事。「大概是在去年夏天，他寫了一些東西給我，然而這並不是我要求他做的。內容描述他所認為的 AllSaints，一份品牌的創意宣言。其中有一句關鍵的話，我到現在還記得。他寫著：『Real life, not runway.』」這句話，定錨了 AllSaints 的新篇章，也或許是下一個 32 年的起點。它不是推翻過去，也不是復刻某個年代，而是重新回到品牌的核心力量。「他理解我們每個人都活在真實的生活裡，每個人都有不同的事情正在發生，也許有一些壓力，也可能正經歷著一些美好的事情，無論如何，這就是 AllSaints 能夠與之產生連結的對象。不是某種幻想，也不是一種對許多人而言遙不可及的生活。」一個找回身份認同的衣櫥事實上，英國有許多品牌，但來自倫敦的卻不多。而那些我們記憶裡， AllSaints 不羈、藝術、個性化的每一件衣服，卻都連結著一種親密回憶。從 2026 秋冬開始的新氣象，並不是一種切割。畢竟，品牌自 1994 年開始的旅途是真實存在的，但這卻不等同於把過去的產品重新放回架上，而是捕捉一種 18 至 50 歲都能共享的倫敦情懷，Peter 解釋道：「Aaron 說過『版型就是產品本身。』在這第一個系列裡，每一件服裝都是他親自試穿、調整，因為他希望讓團隊看見他所要求的標準。我覺得這一點非常棒。」隨即，我們跟著 Peter 起身，往背後那一桿包圍座位的新系列走去。在這個紀錄著跨世代審美的系列裡，品牌檔案庫中的公羊頭圖騰（Ramskull）伴隨一款歷史字體重生；衣服領背的布標致意著過去；Aaron 更攜手造型師 Katy England 一起重新檢視每個人衣櫃裡都應該有的服裝，從一件簡單的白色 T-shirt 到丹寧夾克的五金、內裡、收邊，都被琢磨著。核心的皮革單品，也不再侷限於熟悉的黑色刷舊騎士外套，而透過不同色彩、質地、重量與比例重新探索，有銳利短版輪廓，也能見到色澤濃郁的寶石色麂皮。「我們的商品總監 Nichole 也在幫助品牌建立一套非常強大的核心產品線。我所說的『核心』，指的是那些更經典、歷久彌新的單品，可以穿很多季，當然也具備耐久性與品質，同時能與每一季的時裝相互搭配。」Peter 接著說：「有時候時尚產業會陷入一些困境，總是試圖把所有東西分類、歸納，還要為每一件事定義一個屬性。我們想要的是更多自由，而整體傳遞出的氛圍就是一種自信。讓每個人都可以用自己覺得自在的方式穿著 AllSaints。」除了拓展品牌對英倫感的想像，也不少單品變得更加輕盈，那是一落非常適宜台灣天氣的衣櫥。當一群穿著品牌服裝的人走上街頭，不會落於乏味，更不會宛如制服，但你絕對會脫口而出——他們很 AllSaints。 「來看看東倫敦最棒的一面吧！」擁抱文化，是每個品牌的共識，但如何真正參與其中，而不只是從文化裡汲取靈感，卻是另一個層次的實踐。伴隨 2026 秋冬系列推出的，還有一系列文化計劃，其中，我們無法擱下《THE RAM》這本免費刊物不談。映入眼簾的是 Alasdair McLellan 掌鏡的封面，混和著讓人醒腦的油墨味，東倫敦的記憶隨著翻頁，一波一波地湧來。我們跟著 Aaron 重新認識 AllSaints 總部所在的 Spitalfields，再由團隊帶著讀者與社區裡的人交流，進一步整理出一份值得探訪的周邊店家名單。這些東倫敦當地小型企業的推薦，並沒有任何廣告交換成份，僅僅為了呈現文化本身和他的社群，那是這個圈子最有生命力的一環。除此之外，品牌亦推出全新編輯平台 AllSaints World，集結 Campaign、Lookbook、專題文章、音樂、人物，以及品牌周圍創意社群的故事。就連官方 Spotify 帳號，也悄悄換上公羊頭圖騰，似乎還有一股音樂能量正在蠢蠢欲動？作為一個全球擁有兩千多名夥伴、每年銷售額約四億英鎊的大家庭，AllSaints 正試著以更直接的方式，參與它所身處的文化。未來，就在一個可以「觸摸」到的日常中這一次短暫地與 Peter 見面，有一部分的印象被深刻在雙手之間，我們摸過新季度的服裝面料，指尖劃過雜誌紙張邊緣，一股柔軟、用心的熟悉感流經：「Aaron 在傳給我的那段訊息裡，還提到另一個重要的理念，就是『我們是類比的（we are analog）』 他所談的是工藝，而工藝是一件由人完成的事，是人與人共同投入的創作。我們是一個團隊，一起創造產品，每個人都在處理其中的每一個細節。我們認為，年輕世代其實會對這樣的理念產生正面回應。好比我女兒現在 13 歲，她的房間裡貼著海報、也會聽黑膠唱片，她想要觸摸真實的東西。」訪談尾聲，才豁然開朗，原來一開始 Peter 與 Aaron 要一起做的那件「酷」事，具體來說是——為真實的人打造真正可以穿著的成衣。我們想，再多的推薦也不能勝於被雙手記下的那種感動，或許走進店鋪，與那些衣服共享自己的故事，才是最真實的相遇吧。